Dünya

Ra’anana Symphonette yeni yeteneklere ışık tutuyor – inceleme – İsrail Kültürü

Her yıl, Ra’anana Senfoneti konserini yeni yeteneklere ayırıyor. Bu yıl şef Maayan Franco ve piyanist Nadav Ein-Gal, kendilerini açıkça “geleceğin yıldızları” olarak gösteren çarpıcı performanslar paylaştılar.

Franco İsrail’de doğdu ve eğitim gördü, müzik çalışmalarına Givatayim Konservatuarı ve Thelma Yellin Sanat Okulu’nda başladı. Tel Aviv, ve uluslararası ödül ve ödüllerin sahibidir. Şu anda ikamet ettiği yer Berlin ve sık sık konuk olduğu Avrupa’nın en iyi orkestralarına kolay erişim imkanına sahiptir. Zamanını opera yönetmek, yeni müzikleri desteklemek ve senfonik konserler vermek arasında paylaştırıyor.

RSO programı, besteci ve ünlü piyanist Franz Liszt’in Hamlet’in öyküsünün genel ruh halini aktarmayı amaçlayan senfonik şiiri Hamlet’e Uvertür ile açıldı. Dinleyiciye, Hamlet’in pek çok denemeden ve Ophelia’ya duyduğu karşılıksız aşktan oluşan yaşamının sağlam görüntülerini çağrıştıran bir dizi ton rengi sunuyor. Müziğin paleti, tekrar eden, topallayan ana motifi ve genel ritmik hassasiyet ve duygusal ifade talebi orkestra tarafından açıkça sergilendi.

Liszt’in becerileri piyano sololarıyla sergilendi

Liszt’in becerilerinin teknik açıdan parlak ve duygusal açıdan çağrıştırıcı yanı, piyano solisti Ein-Gal tarafından sergilendi. Genç piyanistin kollarını kaldırdığı andan itibaren gücü, müzisyenliği ve konsantrasyonu hissediliyordu. Liszt’in 2 No’lu La majör Konçertosu’nun inceliklerini ve güzelliklerini sürdürürken, genel müzik yapımında orkestranın bir parçası olmaya büyük önem verdi. Aynı zamanda, saf güzellik anlarındaki ustalığından keyif aldığını da gösterdi.

Liszt’in “havai fişeklerini” Jean Sibelius’un Pelleas ve Melisande adlı orkestra süiti izledi. Finlandiyalı besteci bu parçayı oda orkestrası için birkaç kısa bölümle seslendirdi; her biri hikayeyle bağlantılı farklı bir ruh hali uyandırdı.

Kudüs Kantor Korosu ve Ra’anana Orkestrası 27 Mart 2022’de Gush Etzion’da sahne alıyor. (Kaynak: GERSHON ELINSON/FLASH90)

Bestecinin imzası niteliğindeki seslerle, tellerin yoğun sesleriyle açılıyor ve konser şefinin, ilk çellistin, nefesli çalgıların ve güçlü İngiliz kornasının eklenmesinin ustalığını vurgulamaya devam ediyor.

Maestro Franco, her hareketteki dramatik değişiklikleri beceri ve netlikle ele aldı. Melisande’nin ölümünü anlatan son bölümde müziğe rüya gibi bir son verdi. Franco müziğin önüne geçmeyen bir orkestra şefi. Hareketleri kararlı ve kesin, aynı zamanda akıcı ve duygusal. En önemlisi müziğin kendi hikayesini anlatmasını sağlıyor.



Haber Azerbaycan

İlgili Makaleler

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Başa dön tuşu